高甲戏舞台美术

早期盔头制作简朴，不尚华丽，除了帅盔、“墨斗”、帝帽、金雕、银雕、侯帽等是硬壳的，其余武将用的都是软巾。后来才改为硬壳，并增添了改良帝帽、战巾、小监帽(以前用纱帽去翅代之)、中军盔等。旦角的冠饰则根据身份而异，有五凤(夫人髻)、七凤(凤额子)、凤冠、珠冠、平天冠等。靴鞋有帝靴、黑靴、虎仔靴、男女踢仔靴(快靴)、武打鞋、云鞋、黑鼻鞋、绣鞋等。以前黑靴的底很薄，这与草台演武戏有关，后来逐渐增厚。

服饰和盔头大都是由晋江、泉州几家刺绣作坊承制的，有着浓厚的民间工艺色彩，盔头制作牢固耐用。至30年代，有很大的进展，并受“江西戏”(今称“赣剧”)及其他剧种的影响。抗日战争胜利后，作坊艺人在原有传统工艺的基础上，吸收外来剧种的精华，丰富了服饰、盔头的纹样和色彩，并增添了新的款式，如改良蟒、改良官衣、改良甲、对帔、小监衣、宫装等等。

三、舞台装置

高甲戏的传统舞台装置是一桌二椅，中华人民共和国成立之后，通过各剧种之间的交流学习，布景形式也互相借鉴。50年代，高甲戏从草台进入舞台，开始重视舞台布景与灯光等的配置。80年代起进一步重视演出形式的探索与创新。1983年，参加福建省第15届戏剧会演的高甲戏《凤冠梦》(安溪县高甲戏剧团演出，设计黄金升、陈逸宏)，采用一串串硕大的凤冠珠穗作为点缀环境用的珠帘，装饰美化室内景，暗喻剧中人物梦寐以求的奢华浮荣，平添幽默和喜剧色彩。该舞美设计获舞美设计奖。