芗剧舞台美术

一、化　妆

早期芗剧多在谷场、庙埕牵草索圈地演出，民间称为“落地扫”。角色仅有一旦一丑，都由男性扮演；旦角头顶系着红色缎彩球，双手挥舞1米多长的飘带。旦、丑脸部都用铅粉、涂抹胭脂，身穿生活便装。由于“落地扫”的演出形式过于单调，艺人们先后吸收四平戏和梨园戏、京剧的剧目和表演艺术以丰富舞台形象，并招收女演员，逐步进入城市剧场演出。进城后的芗剧(亦称歌仔戏)化妆搬用京剧的套式，沿用京剧脸谱。从60年代开始，生、旦改用越剧化装方法。

二、服　饰

芗剧进入城市剧场演出后，服装、头饰、帽盔基本上承袭京剧的衣箱制。中华人民共和国成立后，芗剧又广泛吸收各兄弟剧种的艺术精华以丰富服饰造型。新编历史剧《逐荷志》中的台湾住民、荷兰牧师、总督官兵等的服饰，都根据生活原型加以美化。

三、舞台装置

“落地扫”时期用草索圈成演出场地，陈设一桌二椅的基本舞台装置。进入城市剧场演出后，开始使用画幕布景，聘请福州绘景师绘制“金殿”、“厅堂”、“花园”、“书房”、“郊野”等各种画幕布景。演出神怪剑侠戏时，改用机关布景，其中有飞刀、飞剑及大手从天降落抓人等特技；还有葫芦喷火、打掌心雷等火彩效果。

中华人民共和国成立后，通过重点剧目对舞台美术进行试验革新。如《加令记》中的加令人物造型和舞台布景，经过艺术夸张，涂上了漫画色彩。60年代演出的现代戏《双考》和《争车》，采用图案式装饰性布景，在素幕前悬挂暗示剧本主题思想的图案纹样。

80年代以后，景物造型日趋多样，采用经过高度形象提炼的中性布景，用平台、软幕组合暗示剧情发展的规定情景，灯光造型也充分发挥色调造型作用，取得良好的艺术效果。代表性剧目有《戏魂》(漳州市芗剧团演出，设计陈子南、郑志光)。1991年，参加全国现代戏观摩演出，获优秀舞美设计奖。