龙应台为官两年：做到“写作”所做不到的

(声明：刊用《中国新闻周刊》稿件务经书面授权)

龙应台：写作所达不到的

我在这两年零三个月里，几乎都是在高压到极致的状态里生活，足足七百多天。不过重要的是，我现在已经做出这个决定，就一定不会后悔。尤其是两年下来，我的感觉是，我们扎扎实实地打了两年的地桩，这个大楼的格局清清楚楚地看到了。这种打地桩的工作，是写作所达不到的。

本刊记者/苏洁(发自台北)

文化的推广，就是要打开一个个制度的死结

中国新闻周刊：就任“部长”两年来，第一次动笔，写了《温润，是台湾最珍贵的品质》。如何理解这个“温润”？

龙应台：台湾文化的温润，如果你浸淫得够深，会有体会。如果做一个礼貌指标的话，你会发现台湾的礼貌指标是非常高的，而这种礼貌不是表面的，不是形式化的，而是内在的温润。

如果讲得深一点，以整个华文世界作为参考系，台湾是一个传统和现代衔接得非常好的地方。它没有比较彻底的、长时间的殖民，当然它有50年的“日据时代”。但直到第二次世界大战爆发，日本对于台湾一直是不太管的状态，真正变得比较紧张是1937年之后。所以相对于香港、马来西亚、新加坡，台湾的殖民痕迹是少的。也没有经历和传统文化的大割裂。所以，它的传统和现代是有交融的。

举个例子，如果你去台湾的捷运站，地面上是一个非常传统的市场，里面有卖菜的、卖香的、卖花的，笼子里是鸡和鸭，一个卖猪肉的妇人，剁一块猪肉还撒一把葱给你，都是最传统的生活方式；从市场坐电梯到地下搭捷运，就完全是一个现代的生活。每个人都在排队，一个有条不紊的现代社会。

它的传统和现代衔接自然，并没有冲突。也因为衔接得好，你能感受到它的温润。温润是一个结果，它的因是传统的温柔敦厚和现代的快捷方便的交融。

中国新闻周刊：此前你也指出，台湾人正在变得越来越焦虑和急切，追求短线的利益。你非常关注台湾文化中的单一个体，小到民间手工艺人，大到享誉国际的艺术家，你希望通过自己的工作，给台湾人带来什么改变？

龙应台：台湾已经是一个相对成熟和开放的社会了。在这样一个社会里，民间文化有自己滚动的力量，而人民文化气质的形成，政府的角色并不是最重要的。你会发现，在台湾最活跃的是民间的基金会，各种慈善的组织。比如台湾的慈济，不管是台湾本身还是国际社会，面临突发事件，慈济都会第一时间将财力、人力集中，伸出力所能及的援手。他们对于台湾社会文化的构建和动员能力，是政府工作所无法达到的。

从这个角度来看，台湾已经发展到一个“弱势”政府的阶段，民间比政府更活泼，动员力更强。那么作为政府部门官员，我所能做的，可能就是做那些民间自由的、自发的、滚动的力量所做不到的事情。

第一件，就是为台湾的社会文化培养一方沃土。这部分很大程度上只有政府公权力才做得到。比如说，我们现在正在处理一个难题：台湾的小剧场很难发展，它们的场地非常难找，没办法像欧洲或者美国，能聚成整条街，去让小剧场生存和演出。台湾有很多规定，比如消防法规或者建筑、都市企划的法规，种种规定导致小剧场建不起来。如果我认为让台湾人有机会浸润到这种艺术氛围里是重要的，那么我就会运用自己手中的能量，把营建、消防部门，以及政府各个部门汇集起来，协商调整。在这个事情做成之前，中间也许卡住了三十个关节，“文化部”就要透过制度和协调，把这一个个死结打开，最终让这些民间小剧场有合理、合法的生存空间。

再比如艺术银行，这也不是民间力量作能达成的。通过一系列法规、预算，让台湾的公共空间里，能够有自己的艺术家的作品出现，让台湾人更多的了解、认识本土艺术家，这些都是我们所要做的工作。

中国新闻周刊：你说艺术银行是你两年来“最骄傲的项目之一”。据说艺术银行的想法刚一出来，是受到了不少质疑的，运作过程也不顺利。对于艺术银行，你的骄傲在哪里，难在哪里？

龙应台：艺术银行这个事情，已经谈了很多年了。最困难的是，如何让这个谈了很多年的事情，最终落实。因为一个理想的实现，需要处理很多实际的细节。可能你看到的是很多成果，台湾艺术家的作品能够在机场、车站等公共空间被看到，走出庄严的艺术殿堂，来到民间。但幕后的工作非常辛苦。

首先甄选的过程，就要做很多取舍，比如对艺术家年龄的限制、对作品选择标准的制定，要做大量的咨询工作。

再比如，艺术银行的运作如何能够持续，买了作品进来，是否出售？如果卖，民间艺术市场就会有反弹——怎么你公家要和我们争市场？如果不卖，那么每年买那么多作品进来，如果有的作品十年没有人租，怎么办？如果买的作品，最终升值了，到底卖不卖？所以买卖之间，要做无数的斟酌、讨论。

其实，艺术银行面临的问题，也很像“文化部”面临的种种问题的缩影，最典型的就是典章制度的建立。讲一个例子，比如一幅画在运送的过程中碰坏了，你是把它丢掉，还是要修补这幅画？如果修补，那么是否会破坏艺术家作品的原貌？买了作品之后，和艺术家的权利义务关系是什么，可不可以因为这部作品十年都没有人租，我就把它销毁，或者捐出去？所以这些都要通过契约来确定。对于我们来说，文化的推广繁衍，与这些繁琐的行政也是休戚相关的。

中国新闻周刊：这两年你对保存传统文化倾注了大量心血，包括对古迹的修复，对传统手艺的传承。但不可否认，对于现代社会、年轻人来说，传统文化越来越远。在你看来，如何让传统文化在现代社会的生存不那么艰难？

龙应台：的确，我们看到现代的年轻人哈日、哈韩，对于外来的新潮文化“马上就要”；或者现代的年轻人更青睐电子阅读，他们交朋友、沟通的方式都已经完全电子化，但传统文化、生活方式的空间仍是有的。以我为例，台湾美术馆的周年庆，我都会亲笔写信祝贺，用毛笔、竖版的传统方式。当然，可能现在这样做的人已经少之又少了，现代人比较习惯发E-mail，用字句不全的方式来表达。

我觉得保存传统文化，就像放风筝。当风筝越飞越高，风越来越大，风筝眼看就要脱线的时候，你的手抓得越紧。所以你会同时看到，台湾现在哪个古迹要被拆的时候，直接去街头抗议的反倒以年轻人为主，他们还是在乎的。而且，现在以流行方式传播传统文化的，也还是有。比如周杰伦的歌，比如林怀民的云门舞集。

在现代家庭里，也会有父母给小孩子读经，让他们更多了解传统宗教文化。所以，在台湾几乎是俯拾可得传统文化的“再生”。

大陆也会有，比如当年于丹讲《论语》，会那么流行。我想这都是因为手里的风筝线快要断掉了，大家才会抓得越紧，那种渴求是一样的。