戏曲走向东亚文化之都大擂台 唱念做打歌舞故事

东亚文化之都·醉美光明城 大擂台·戏曲篇

歌舞故事 唱念做打

妆容精致，科步规范，至今仍散发着传统魅力的梨园戏，上周六晚在泉州梨园剧院上演

开锣语

东南网9月17日讯（海峡都市报闽南版记者 陈丽娟 吴月芳 谢明飞 谢向明 田米 文/图）

戏曲的要领为“唱、念、做、打”，王国维说得更简明，“戏曲者，谓以歌舞演故事也”。

所谓舞台小天地，天地大舞台，只要给戏曲一方舞台，你就能看到人生的大天地。可谓“三五步行遍天下，六七人百万雄兵”、“顷刻间千秋事业，方丈地万里江山”，“眨眼间数年光阴，寸炷香千秋万代”。

今天，我们要请出三位均入选首批国家非物质文化遗产名录的戏曲——梨园戏、高甲戏和木偶戏。

他们的名字，不仅在泉州家喻户晓，也常出省出国，见过大世面。着迷于中国戏曲的法国导演索梅尔前几天刚在泉州看完梨园戏，他这样评价：看一秒钟的戏，就能感受到梨园戏演员和整个剧团背后艰辛的付出。

不仅是梨园戏，也不仅是高甲戏和木偶戏，中国的戏曲百花齐放，而泉州就是一个缩影。

在泉州这些戏曲中，你认为哪个最能代表“东亚文化之都”的称号，请把你的观点和投票告诉我们，我们将在擂台结束之际，抽出三名幸运读者，组成“文化使者团”，“出使”同为“东亚文化之都”的日本横滨和韩国光州，来一次直接和切身的文化之旅。

梨园戏

推荐人：

福建省梨园戏实验剧团团长曾静萍

制敌术：最古剧种 优雅声声慢

梨园戏，被称为“宋元南戏活化石”，在京剧、昆曲都没有的时代，她已有一部“宋元遗篇”的剧本遗落在民间。

这出手抄梨园剧本《朱文走鬼》，在上世纪50年代，被剧团在地摊中寻到。这出剧的剧本与曾记载在500年前明朝的《永乐大典》的“宋元遗篇”大同小异，因此也被称为“海内孤本”。

梨园戏的活化石之意不仅在于其剧本早，她始终坚持的十八步科母也是古老范式，那种穿越时光的古早味，连不同语言的外国观众都能品味出来。

三天前，在泉州梨园古典剧院，“活化石”再上演，吸引了8位来自俄罗斯、法国和加拿大的外国观众。

8位外国朋友已经在福建呆了约一周时间，分别看了梨园戏、高甲戏、闽剧、木偶等剧种。

他们问帮忙翻译梨园戏字幕的法国小伙子石峻山：什么戏剧最能代表泉州文化？石峻山不假思索地脱口而出：“当然是梨园戏！”

石峻山说，喜欢看戏、看得多的人，一看就明白梨园戏保留着传统文化内涵。在他看来，不少中国剧种受西方话剧的影响，逐渐迷失了自己。而梨园戏有规范的十八步科母，是纯粹的、传统的套路。因为与众不同，所以对他极具吸引力。

维持着传统，需要一份细心和耐心的坚持，而这份坚持，又内化为梨园戏在妆容、科步、唱腔的精致与细腻。如非真艺术，今年元宵期间，又怎能吸引京沪等地的年轻戏迷不远千里前来泉州看梨园戏呢。

不过，这也与梨园戏走出去的开放心态不无关系。梨园戏经常在国内外巡演，明年6月起将前往法国、意大利、俄罗斯等国巡演，还受邀参加2015年6月举办的契诃夫艺术节，此前只有北京人艺参加过话剧表演，梨园戏有望成为参演的第一个中国剧种。

本月底，在韩国光州举行的“东亚文化之都”授牌仪式上，福建省梨园戏实验剧团将参与“泉州半小时”表演，上演6分钟的梨园折子戏。

二度梅花奖得主曾静萍是主演。她称，有信心征服韩国、日本观众，因为“大家都是慢吞吞的优雅表演，更容易有文化认同感”。

在历史上，中日韩关系密切，尤其是日本琉球曾作为中国附属国，当有皇帝册封仪式时，使臣就是带着梨园“七子班”，从泉州沿海前往琉球。曾静萍说，日本朋友现在还特别喜欢《朱文走鬼》、《王十朋》等梨园戏经典剧目呢。