青春版梨园戏《朱弁》周六上演 40位演员大换血

老戏骨淡出舞台：此乃大势所趋

其实，新旧演员的轮换，对梨园戏来说，是大势所趋。从青春版的《苏秦》、《陈三五娘》，到此次《朱弁》、《韩国华》的演出，便是梨园剧团的不断尝试。

“梨园戏的发展，不是某一个阶段突发，也不能单靠某个人支撑，需要一个整体的共同努力。”梨园剧团团长曾静萍说，每个演员，都是一步一步积累过来的，而梨园戏，也要靠一代又一代的演员传承下来。每个剧目，都要给青年人磨练的机会，这就是剧团长年累月在做的事。

不过，让曾静萍和其他老演员欣慰的是，他们都看到了这些80后演员们的用功和努力。

“彩排时大家都很认真，看他们的眼神和动作，便能看出想演好戏的渴望”，《朱弁》导演之一、，梨园剧团最早一批的老艺人许天相说，中青年演员们下乡戏比较多，正式的舞台经验少，对舞台灯光、包装还不够熟悉，可能综合的艺术感觉还不够，因此，他们也格外珍惜在舞台上表演的机会。

“每个人的天赋不同，青年演员的生活阅历也还少，可能与老一代演员还有距离，这都需要一个过程”，曾静萍说，只要青年演员们足够努力和勤奋，能够较好地将戏完成，便值得表扬，也希望他们能把握好机会，超越自己。

两代人共同责任：更好地传承梨园戏

今年，北京戏曲学院首次设立梨园本科班，泉州梨园剧团38名学生参加了招生考试。这些高学历人才，将会为梨园戏的创作和表演带入新的活力。

泉州梨园剧团编剧谢子丑说，一些青年演员，偶尔会在台词中穿插进一些针砭时弊的内容。在保存传统戏剧内容的基础上，一些现代元素的加入，更符合年轻观众的需求。

老演员们退下来后，更重要的是传承和监督。将他们知道的绝活教给青年演员，帮助他们在表演上有所提升；让青年演员们更加严格和勤奋，在艺术上有所创新，又不能超出古典，使梨园戏走样。

无论是年轻演员还是老演员，共同的责任便是将梨园戏更好地传承下去。