当许知远也说起“脱口秀”

单口喜剧的段位不算高

那么，单口喜剧真能称为艺术吗？至少从两点看，它与传统概念中的艺术格格不入。

其一，单口喜剧的创作中强调“平行原则”，即每个笑点基本是独立的，在传统相声中，这被称为“包袱摞着使”，是相对初级的表演方式。相声作为语言艺术，不以包袱为核心，而是以情境为核心，强调“三翻四抖，铺平垫稳”。毕竟包袱只能听一次，观众知道底牌，就再也笑不起来了，而情境生动，就能做到百听不厌。

其二，单口喜剧强调“梗”，达不到相声中哏的深度。虽然作家张大春等人提出，“梗”是对哏的误写，本是同一个意思，但单口喜剧中的“梗”逗笑人，并不源于它的内容，而是源于它被重复。

以许知远在《吐槽大会》中取笑金星的“梗”为例，称金星只会问一些世俗问题，即使采访鲁迅，也会问他：“你后来和闰土见面了没有？”它的笑点在于，这是金星的惯用语。对于没看过金星节目的观众来说，根本笑不起来。“梗”其实是一种现代典故，只有被大众所熟知，且在场景错置时，“一句是脏话，另一句也是脏话”才似乎可笑。

因发展路径不同，中国的单口喜剧形成了自己的特色，比如国外单口喜剧以自嘲为主，《奇葩说》《吐槽大会》等则加入更多贬低他人的内容；国外单口喜剧经常涉及公共议题，《奇葩说》《吐槽大会》等更多聚焦个人遭遇；国外单口喜剧的肢体表演更多，而《奇葩说》《吐槽大会》等更倾向于文字游戏……即使按单口喜剧的标准来衡量，《奇葩说》《吐槽大会》等的完成度也不算太高。

单口喜剧是消费狂欢的替代品

存有明显缺陷，为什么单口喜剧却“火”了起来，甚至还成了“顺潮流”？因为我们正被后现代主义文化裹挟。

后现代主义文化肇始于上世纪60年代（上世纪30年代已有学者提出这一概念），70年代中期在西方被确立。所谓后现代主义，是相对于现代主义而言。现代主义坚信理性，鼓励人们追求真理、理想和真实，并以此为基准，重塑自我。现代主义反对虚无，要求个体过“有意义”的生活。可现代主义对生活概括太粗糙，毕竟现实并不完全由理性构成，太多所谓的“意义”经不起检验，且在“要求”的背后，隐含着权力的不平衡。

后现代主义更强调反省、中立、接纳多元性，但随着标准的模糊，真理也变得模糊起来。没有对错，固然更宽容，但也带来了主体性的丧失，这让现代人更容易随波逐流。似乎拥有自我，其实拥有的是虚假的自我。

表面看，后现代主义是中立的，但事实上，它是对消费社会的模仿。

在消费社会中，没有中心，也没有好坏之分，所有顾客都是平等的。消费社会的特点是，绝大多数购买不是为了解决生活需要，而是为了占有某种商品所附加的符号。消费社会创造出大超市、商业街、时尚等集体节日，吸引人们去狂欢。

单口喜剧正是这种狂欢的延伸，它与消费社会的底层逻辑相通——即时消费，容易参与，不用听别人规训，潮流不断在变。

当然，大超市等的狂欢是有代价的，需要现代人用996、加班等埋单，经历过那种疲惫之后，人们会更加迷恋大超市给予的放松感，如果大超市还不够劲，则有单口喜剧顶上。