网络剧：要“悦目”，更要“赏心”

近些年来，国内电视剧领域的发展可以用“风起云涌”来形容。资本的大量涌入，市场的急剧扩大，也让具有新平台优势的网络剧迅速蹿红。有数据显示，在去年高速增长的基础上，2016年上半年各平台的网络剧播放量，又同比增长280%以上，发展速度可谓是日新月异。

只是，烈火烹油之际，问题也无处不在。数量上的迅速递增，带来了创作质量的参差不齐。而时代对于精神文化产品不断增长的需求，则对网络剧的发展和创作提出了“与时俱进”的新要求。

创作进入“升级换挡”

一切产业的发展，都会走过从劳动密集型的数量优先到创意密集型的质量为上的过程。网络剧也不例外。如今，伴随新媒体的迅速崛起、创作生产要素的聚集以及网民人数的增加等，网络剧创作正在迈入“升级换挡”的发展阶段。

如果说《一个馒头引发的血案》《春运帝国》《屌丝男士》等作品因长度和完整度有限，内容多无剧情衔接，更多可视为话题性短片或恶搞笑话集，那么近两年的网络剧，则实现了从非艺术形态到完整艺术形态的历史性跨越。《匆匆那年》《盗墓笔记》《他来了，请闭眼》等一批故事完整、容量丰富的“现象级”作品竞相涌现，并在较短时间内迅速赢得关注。而《盗墓笔记》《余罪》等多部网络剧的播放量都在30亿次左右，此前热播的《老九门》更是突破了100亿大关，并实现了从互联网到一线卫视的“逆袭”，开启网络剧反哺电视媒体的先河。

同时，随着市场逐渐火热，一些当红影视演员大量涌入了早期充斥着无经验的“草根群众”和“表演素人”的网络剧之中，霍建华主演的《他来了，请闭眼》和张翰主演的《十宗罪》即是其例。自带明星光环和表演实力的演员，逐渐代替了演技青涩的“路人甲”。“正规军”的加盟，既使得网络剧赚取了较高人气，也带动了艺术质量的提升。前段时间大热的网络剧《余罪》就是典型的例子，主演张一山的精彩表演被网友誉为“一个人撑起了整部戏”。

从普通网民的山寨模仿，到视频门户的小成本自制剧，从手工作坊式制作到专业化生产，再到规模化运作，与之伴随的是专业导演、演员、编剧等各职业要素的全面聚合，共同提高了网络剧制作的专业化程度。尤其是2014年以来，各大视频网站纷纷花重金投入网络剧制作，不少实力雄厚的影视公司和电视台也相继宣布加入，此前屡屡被诟病的剧情乏力、制作粗糙、漏洞百出等问题得以明显改观，网络剧创作终于走出了“毛坯”阶段，具备了出精品的意识和条件。

“悖论交织”的文化特征

整体上看，当前的网络剧创作呈现出丰富又单调、建构又解构、表现又遮蔽等“悖论交织”的文化特点。在题材上，网络剧的类型正日益丰富而多元化。互联网平台的低门槛使得网络剧具有得天独厚的选择优势，除经典的言情、都市、革命题材之外，传统电视剧中有所受限的警匪、惊悚甚至禁忌之爱等边缘题材都有一定数量的呈现。然而，在迎合互联网年轻群体多样化需求的同时，网络剧不可避免地呈现出同质化问题。要么是在逐利原则的主导下，一部走红，多部扎堆，大有不“玩坏”不罢休的态势；要么热衷于炒“CP”（英文character pairing缩写，意为人物配对关系），无论什么剧都能拍成“换汤不换药”的高颜值爱情片，难显辨识度。

在现实题材的呈现上，网络剧也是“一半海水，一半火焰”。出于迎合年轻观众、拉近观剧心理的需要，现实题材的网络剧在数量上占据着半壁江山，其关注视野几乎深入到生活的每一处。这当然是好事，但一定程度的监管缺位以及审美距离的缺乏，却导致部分作品过度迎合观众，格调不高、低俗化问题突出。例如《暗黑者》《心理罪》《灵魂摆渡》等悬疑灵异题材就存在着渲染迷信等倾向，一些剧作更习惯打政策擦边球，以露骨对白和媚俗桥段，突出色情暴力，对青少年观剧主体造成不良影响。

网络剧先天具有对草根群体喜怒哀乐的亲近性，所关注的大多是生活中的平凡个体或是边缘群体，尤其热衷于“屌丝”逆袭的故事。如《老男孩》中因参加选秀而圆梦舞台的肖大宝和王小帅，《余罪》中因机缘巧合而成为卧底英雄的余罪。这些主角普遍处于传统意义上的“边缘地带”，多少有些狡黠、痞气或游走法律边缘的“不完美”。然而网络剧在着力建构平民偶像的同时，却流露出塑造“边缘人物”的刻意。这类“不完美”角色相较于“高大全”人物虽然更加真实，但关注视角的狭隘和自我设限，也限制了网络剧走向更大舞台和更高艺术境界的可能。

归根结底，发端于网民自娱自乐的网络剧，还是“娱乐有余”而“内涵不足”。“娱乐化”可以说是网络剧创作的“集体无意识”，相当数量的网络剧往往徒有热闹而内涵空洞，即便是讲述草根逆袭的励志故事，也往往将“白日梦”表现得过于肤浅粗暴甚至虚假滑稽。诸如《万万没想到》《屌丝男士》等网络剧，基本上可归之为“恶搞段子集”；《太子妃升职记》等剧情“雷点”满屏，却鲜有能引人思考的价值内涵；《盗墓笔记》等作品也顶多停留于满足观众猎奇心理的层次，对追寻生命意义和理想信念等价值观主题挖掘甚少。

价值引领是必然需求

面对当下市场大发展的良好势头和存在的一系列问题，从业者更应当意识到，网络剧正处于从量变到质变的关键时期。能否进一步加强内容建设，厚植文化内涵，关系到国内网络剧乃至电视剧领域是否能迎来更大的机遇。

应该说，坚持内容为王、品质取胜是推动网络剧发展的必然要求。作为新兴产业，网络剧与成熟的电视剧行业相比，更易被大众所包容。但随着观众审美品位的提升和选择性的增多，网络剧势必要摒弃粗制滥造和过度营销的老套路，把内容品质放在第一位。唯有自觉提高原创力和创作质量，凭借扎实的故事情节和人物塑造，方能赢得关注和口碑。而一些超级网络剧虽点击量巨大，观众评价却惨不忍睹，透支信誉的同时也耗尽了“IP”的含金量，这对众多依赖“IP”效应而忽略质量打磨的网络剧创作者，将是极大的警醒。

融入价值内涵、文化引领是提升网络剧质量的应然需要。文艺的本质功能在于文化的承载、价值的引领和精神的蕴涵。作为传播大众文化的载体，网络剧在引领青少年文化品位、价值追求和审美趣味等方面，责无旁贷。有品位有追求的网络剧，更不能仅仅充当年轻人放松娱乐、宣泄压力的出口，而应坚守自身的文化担当，自觉摒弃庸俗、低俗、媚俗内容，积极表现主流价值观、弘扬社会真善美，以有筋骨有道德有温度的文化品相，引领青年受众的欣赏口味，以此实现网络剧文化品位的真正提振。