木偶技艺传承面临断层 漳平民间老艺人盼寻接班人

木偶艺人年龄偏大技艺传承面临断层 漳平民间老艺人盼寻接班人

东南网9月1日报道（福建日报记者 詹芳兰 吕海青）

“我十多岁时就上台表演。”8月31日，在漳平市双洋镇，62岁的民间老艺人林阮诗说，他的父亲、哥哥是民间艺人，常到附近村庄去表演。他从小耳濡目染，慢慢学会了吹拉弹唱，如今是双洋木偶戏剧团的团长。

目前，双洋木偶戏剧团有8个人，最年轻的40多岁，平均年龄超过50岁。林阮诗说，他们曾是双洋汉剧团的老角儿，上个世纪90年代，由于演出汉剧成本高，加上演员青黄不接、人手不足等多方面原因，汉剧的演出越来越少。

“木偶戏的表演与汉剧的表演有共通之处，角色唱腔、唱调紧密相连，区别在于汉剧是人在舞台上直接表演，木偶戏则是人从后台提线木偶在台上表演。”汉剧团的艺人们想出了从龙岩万安引进木偶戏，保留传统唱腔的办法。

在林阮诗的家里有几十个大小不一、形态各异、栩栩如生的木偶，个个衣饰精巧，雕刻刀工细美、脸谱别致。“这样一个木偶从市场上买要2000多块钱，一件蟒袍要700块钱，成本很高。”林阮诗说，为节约成本，有些木偶他自己动手雕刻，有些服装由剧团里的女艺人亲手缝制。时间长了，熟能生巧，他们自制的木偶丝毫不比花大价钱买来的差。

“木偶的造型、制作、开脸、着衣、戴帽及动作设计，因剧目来定。一个木偶有好多个头像，戏目一变，换上头冠、衣服就可以上场演出。”林阮诗说，从一个木偶的诞生，到上舞台表演，无不倾注老艺人们的心血。

“木偶戏要好看要传承下去，就得创新，不能靠几个老本子一直唱。”林阮诗说，在保证木偶戏传统原汁原味的基础上，剧团结合市场的喜好，大胆改编戏本故事情节，使木偶戏更具观赏性，很受老百姓欢迎。去年，双洋剧团一年演了98场。

“目前剧团艺人年纪偏大，观众大多为上年纪的人。”林阮诗希望能有更多的年轻人了解木偶戏，喜欢木偶戏，更盼望有年轻人来接班，让传统的提线木偶技艺能传承下去。